Владислав Андреевич Горохов
ЗВОНЯТ КОЛОКОЛА

То ли с неба звон, то ли с земли

Каждый день утром и вечером, в праздники и в дни печали, с раннего детства и до смертного часа русский человек слышал колокольный звон. Очень важно, что для всех людей, независимо от их положения и состояния, голос Церкви — голос Православия — звучал одинаково, и колокольный звон стал глубоко национальным явлением. «Во дни торжеств и бед народных» пробуждался «колокол на башне вечевой». Тревожным набатом поднимал народ сполошный колокол — вестник беды. И вся повседневная жизнь русского человека строилась под церковный перезвон. У Пушкина — обыденная, само собой разумеющаяся деталь начала московской жизни Татьяны: «И ранний звон колоколов, предтеча утренних трудов, ее с постели поднимает». А ведь она приехала в Москву на «ярмарку невест», и особых трудов, тем более с раннего утра, не предвидится.

Не спали, видно, звонари! —
Над Русью колокольный звон катился,
Сон мертвых охранял с зари и до зари,
В живые души благодатью лился.
Глас Божий, глас народа, вещий глас
Так на Руси колокола тысячелетье звали.
Они звонили в праздник и в недобрый час,
И дела важного без них не начинали.
                             Ирина Панова. Полнолуние

Вид Кремля из Замоскворечья. 1760-е гг. Гравюра по рисунку М.Махаева.

«Большие колокола употребляются почти только при церквах, и потому зовутся также Божьим гласом», — отмечал В.И. Даль. При православных церквах обычно бывает несколько колоколов разной величины, и у каждого из них своя роль и, соответственно, свое название: благовестный, красный, воскресный, полиелейный, будничный, зазвонный. Колокольный звон — это целая наука. Церковным уставом определены различные виды колокольных звонов. Благовест — мерные удары в один колокол, призыв к началу службы, и в литургию (звон к «Достойно»). Трезвон — звонят в несколько или во все колокола (во все тяжкие, то есть сильные), в три приема (три звона) — к началу службы после благовеста, на всенощном бдении: к благословению хлебов и к Евангелию. Перезвон — когда ударяют во все колокола по очереди — перед водосвятием, перед литургией в храмовые праздники, к выносу креста, плащаницы. Целодневный звон — в седмицу Пасхальную, на Рождество, в тезоименитство, восшествие на престол и коронацию Государя. В церковном уставе звон во время Святой недели зовут красным — веселым, благозвучным, красивым. Слово «красное» в русской истории стало знаковым — Красная площадь, Красное село, Красная горка, красное крыльцо, красное солнышко, красная девица, красная строка, красный угол. И — красный звон.

Церковь Святого Николая у Красных колоколов в Москве. Литография 1848 г. В 1855 году на этом месте была возведена новая церковь

В 1626 году в Москве в Китай-городе была построена церковь Св. Николая, и не случайно ее стали называть у Красных колоколов. Следует отметить, что первая запись о небольшом каменном храме на этом месте появилась еще раньше, в 1561 году. За все годы своего существования храм несколько раз перестраивался. И церковь называли по-разному, но всегда в названии отмечалась красота его колокольного звона: «у хороших колоколы», «у красных колокольниц, на Посольской улице», «у Красного звона». На литографии 1848 года можно увидеть старинный облик храма, возведенного в начале XVII века, и колокольню, построенную в период царствования Петра I.

Подбирая различные, но гармонично звучащие колокола в своеобразные группы, можно исполнять мелодии и даже музыкальные произведения. Обычно начинает могучий, «божественный» голос главного колокола, он солист — ведет музыкальную тему; затем к нему подключается многоголосый перезвон меньших по размеру и более высоких по звучанию, это уже как бы своеобразный хор — оркестр молодых.

И сейчас понимаешь, как трудно было без музыкальной грамоты, пластинок, магнитофонов сохранить на века, передавая из поколения в поколение, звуки сложнейших мелодий. Прежде всего с этой целью искали, находили и обучали талантливых учеников. Но были и другие ловкие приемы, которые помогали значительно легче справиться с набатом разноголосых колоколов и выстроить их в звоны. Звонарь затягивал определенную песню (так называемые «подпевки», куплеты), и в ней уже был заложен заданный ритм. Эти песни, по существу, были своеобразными нотами и отличались друг от друга, как партитуры многоголосых музыкальных произведений. Вот некоторые из них: «Звонили звоны», «Вечерний звон», «Чтой-то звон», «У Спаса к обедне звонят».

М.В. Нестеров. Под благовест.
1890-е гг.

Для того чтобы звуки благовеста были слышны издалека, строили высокие звонницы и колокольни. В те времена колокола были солистами и выступали с детским хором птиц, под аккомпанемент шелеста листвы, журчание ручьев. Сегодня всеядный индустриальный шум глушит все.

Звуки колокола — не просто призыв прийти в храм, напоминание о православных традициях; это мелодия, которая становится частью окружающей человека природы, среды. Уже в самом слове «благовест» (звон колокола, оповещающий о начале богослужения) заложен глубокий смысл происходящего (по-гречески благая весть — евангелие) — идет музыкальная проповедь, и, слушая ее, человек на какое-то время словно отрешается от ежедневной суеты, от всего обыденного, он обращается к Богу, чувствует единение с Ним, с такими же верующими, он общается со своими близкими, ушедшими из земной жизни.

Колокольный звон.
Миниатюра из Летописного свода XVI в.

В наше время традиционное колокольное искусство вновь востребовано. Всегда считалось, что самые лучшие звоны в Троице-Сергиевой Лавре, Даниловском, Новодевичьем монастырях и, конечно, в храмах Ростова Великого, где звонят по нотам, сочиненным на три настроя, — знаменитые ростовские звоны — сысоевский, акимовский, егорьевский.

Во всем мире известны певучие и глубокие звоны Саввино-Сторожевского монастыря (Звенигород). Колокольные звоны гармонично вошли в музыкальные произведения, которые стали классическими не только у нас, но и за рубежом. Они признаны композиторами, исполнителями и, главное, слушателями. Вспомните оперы М.Глинки «Иван Сусанин» («Жизнь за царя»), М.Мусоргского «Борис Годунов», А.Бородина «Князь Игорь», Н.Римского-Корсакова «Сказка о царе Салтане», П.Чайковского «Опричник», сюиту Глазунова «Кремль», кантату С.Прокофьева «Александр Невский», поэмы «Колокола» С.Рахманинова и «Казнь Степана Разина» Д.Шостаковича.

Чтобы прочувствовать, глубоко понять смысл колокольного звона и спеть партию в «народной» опере, великий Шаляпин «ездил в монастырь преподобного Саввы и два дня лазил на колокольню и звонил во все колокола», сообщал он в письме в Париж к А.Горькому. А как он потом пел!

Колокола — это инструмент Православной Церкви и элемент русской народной культуры одновременно. Его выразителем является звон — это как бы результат, и без него колокол не колокол, а груда металла; его можно сделать очень большим и тяжелым, громким, но безголосым, и тогда будет бессилен даже самый искусный звонарь.

Новый Иерусалим. Богоявленская пустынь патриарха Никона.
Гравюра XIX в. по рисунку XVIII в.

В городе Менгуна (Индия) есть колокол весом 5960 пудов, в Киото (Япония) — 4865 пудов, в Пекине (Китай) несколько колоколов по 3000 пудов. Это колокола в виде огромных цилиндров почти с одинаковой толщиной стен. Специалисты и слушатели считают, что у них плохая акустика, звук глухой и негармоничный — это немые произведения литейного искусства, а не колокола.

Фрагмент колокола. XVII в.

Очень мало осталось звучащих древних русских колоколов, они навсегда исчезли — как правило, их переплавляли. Только на живых «патриархах» мы можем увидеть подлинные надписи-летописи (все они точно датированы временем отливки), увидеть, как с годами менялось и оформление колокола. На самых ранних колоколах это, как правило, виноградная лоза, обвивающая колокол, к ней добавлялись необычных форм завитки и листья растений вертограда (райского сада). В конце XVII века в орнаменте появляются цветы, сплетенные в гирлянды или собранные в букеты. Еще позже можно увидеть плоды — виноградные гроздья, яблоки, гранат. Сочетание колоса с виноградной гроздью символизировало хлеб и вино — святое таинство Евхаристии.

Средний колокол. 1666 г.

В музее «Новый Иерусалим» сохранился Средний колокол, отлитый 1 сентября 1666 года. Вот как описывает его в своей прекрасной монографии Галина Зеленская:

«Тулово сплошь покрыто рельефными изображениями и текстом исторической "летописи". Вверху — пояс со стилизованным растительным орнаментом, между завитками которого — личины львов с открытыми пастями. В средней части тулова — надпись в четырех поясах: "Милостию Божиею Патриарх Никон слил сей колокол Новаго Иерусалима в Воскресенской монастырь себе в память во царство Великого Государя царя и Великого князя Алексия Михайловича всея Великие и Малыя и Белыя России самодержца и его благочестивыя государыни царицы и великие княгини Марии Ильиничны и их благородных чад — царевича и Великого князя Алексия Алексеевича, царевича и Великого князя Феодора Алексеевича, царевича и Великого князя Симеона Алексеевича, при наместнике архимандрите Левониде. Лета (7175. — Г.З.) сентября в А (1. — Г.З.) день. Лил колокол тоеже обители монах Сергий. Подписал монах Паисей".

Под надписью повторен орнаментный пояс с личинами львов, ниже расположен пояс с изображением шестикрылых херувимов. На нижнем венце в третий раз повторен пояс с личинами львов».

Колокола перед поднятием их на колокольню Иоанновского монастыря. 1911 г. Петербург.
Фотограф К.Булла

Прорезной колокол
Емельяна Данилова.
Отлит в 1648 г.

В середине XVII века мастера колокольного литья становятся настоящими исследователями-экспериментаторами, используя различные формы и размеры колокола, состав металла и технологии плавки, толщину стенок и рисунок с внешней стороны, пытаясь найти оптимальный вариант, позволяющий добиться наилучшего звучания колокола. Только голос колокола позволяет судить об успехе и мастерстве литейщика. В старину не догадывались, что эти опыты будут продолжаться и в начале XXI века. Ведь голос колокола, как и природа, неповторимы.

В 1648 году царь Алексей Михайлович заказывает для церкви Воздвижения Честного креста в Алексеевском девичьем монастыре колокол. Его отливает московский мастер Емельян Данилов. И сегодня в музее «Коломенское» вы сможете увидеть этот колокол и прочитать на нем отлитые в металле слова: «Божиею милостию и повелением благоверного и христолюбивого государя царя и великого князя Алексея Михайловича всея Руси самодержца слит колокол в преименитом царствующем граде Москве в лето 7156 (1648); в 3-е лето царства его, а весу в нем 60 пуд». Этот колокол интересен тем, что у него появляются прорези; их было сделано двенадцать на равном расстоянии по всей окружности. Безусловно, отлить такой колокол в середине XVII века было почти невозможно, но мастер совершил настоящий профессиональный подвиг и с успехом справился с поставленной задачей. К сожалению, прорезной колокол не смог удивить слушателей своим звучанием, но это был очень важный рубеж в развитии колокольного искусства. Повторить это чудо взялся Дмитрий Моторин...

Прорезной колокол из церкви Покрова села Медведкова. Отлит в 1687 г. Дмитрием Моториным.
Вес 76 кг

Литейная мастерская Моториных находилась в Москве, на месте современного Колокольникова переулка. Здесь Дмитрий Моторин в 1687 году отлил до сих пор непревзойденный по красоте прорезной колокол. Он словно сплетен из кружев с рисунком растений. (Отметим такую деталь: связь православного человека с природой была настолько сильна, что для того, чтобы не оглохнуть, звонари предпочитали класть в уши не мертвое «материальное», а живое, растительное — ягоды: клюкву, калину, рябину.) Сквозной орнамент дополнял львиные головы, а венчала колокол голова-маска человека. Колокол предназначался для церкви Покрова Богородицы в селе Медведково. Колокола этого периода так и остались вершиной своеобразного колокольного искусства. Их отличала тонкая изысканность оформления, каждый из них был уникален и неповторим. Совершенно неожиданно приходит сравнение с драгоценными изделиями гениального русского мастера Фаберже, но это уже другая эпоха, другие запросы, а объединяют их мастерство, талант и уникальность созданного.

Пасхальное яйцо
работы К.Фаберже

Сохранившиеся древние колокола — это самые ценные исторические памятники Православия, письменности, декоративно-прикладного искусства, наконец, литейного ремесла, первые изделия зарождающегося литейного искусства. Именно искусства: ведь каждый колокол имеет свой голос, и он меняется в зависимости от размера, формы, металла и даже рельефа на внешней его стороне.

Прорезной колокол Дмитрия Моторина. 1687 г. Фрагмент

Проходили года, десятилетия, века, а отливка русских колоколов происходила по одной и той же технологии с использованием самых простых земных материалов — глины и кирпича, которые ложились слоями, просушивались и смазывались салом много раз. И все это в яме глубиной чуть больше высоты колокола. Одновременно делали оформление — орнаменты, надписи, портреты. Они выполнялись очень скрупулезно, многое зависело от смеси воска и канифоли, которую применяли при изготовлении специальной формы. Затем наступал самый ответственный момент — обе части соединяли и обмазывали тонким слоем толченой глины, смешанной с суслом (отваром сахаристых веществ и крахмала) и сушили.

И в заключение для прочности все многослойное произведение оковывали обручами.

Рядом с ямой к этому времени воздвигалась плавильная печь; из нее по желобу пускали расплавленный металл, который через отверстие на самом верху, где были уши колокола, попадал в форму. Когда колокол остывал, его поднимали, очищали от нагара, чеканили, протачивали, шлифовали — в общем, тщательно отделывали. И теперь предстоял самый главный экзамен для нового русского колокола: вешали язык и осторожно ударяли первый раз, проверяя звучание.

Отливка колокола в Твери. 1403 г.

Отливка большого колокола в Москве. XVI в.

Отливка колоколов. Миниатюра XVI в.

У нас в России к колокольных дел мастерам всегда предъявлялись особые требования — мастер должен быть православным, уважаемым, душевным, добрым человеком. Само изготовление колокола было действием религиозным, духовным, а потому колокольный мастер обязательно был верующим, церковным человеком, молящимся Богу об успехе своего дела. Колокола с древних времен окропляли святой водой, им давали имена.

Разрез печи для литья колоколов.
Из книги Н.Оловянишникова «История колоколов и колоколо-литейного искусства». 1912 г.

Русские люди традиционно отмечали наиболее важные события в своей жизни посадкой дерева, установкой памятного знака, креста, закладкой часовни, церкви, отливкой колокола. Они давали деньги на создание колоколов и безвозмездно передавали их в храмы. Колокола называли в зависимости от положения заказчика — царский, боярский, купеческий, посадский, святительский; это были как бы фамилии, но были еще и имена: «Сокол», «Георгий», «Гавриил», «Неопалимая Купина», «Медведь», «Голодарь», «Гуд», «Переспор»...

Колокол «Неопалимая Купина», отлитый 9 марта 1838 г. Вес 2100 пудов. Фото 1913 г.

В сибирском городе Таре, расположенном на Иртыше, звонили самые знаменитые «золоченые» колокола. Видимо, некто, имевший прямое отношение к желтому металлу, оставил память о себе, позолотив шесть небольших колоколов. Но инициативу любителя золотого благолепия не поддержали, и она не получила большого распространения.

Но есть и другая, кажется более правдоподобная, версия — тарский мещанин Семен Можаитинов дал обет, что если его брат вернется живым из плена, то он позолотит колокола. Брат вернулся. И появились в церкви Казанской иконы Божией Матери шесть золоченых колоколов. Самый большой из них весил 45 пудов.

Серебряный колокол, г. Харьков

В 1890 году для харьковского Успенского кафедрального собора был отлит на заводе П.Рыжова 17-пудовый колокол из чистого серебра в память о спасении императора Александра III и его семьи 17 октября 1888 года во время железнодорожной катастрофы под Харьковом.

Во время Гражданской войны колокол исчез. На кого грешить — неизвестно: в городе несколько раз менялась власть — немцы, Добровольческая армия, Красная Армия.

Соловецкий монастырь. Каменный колокол преп. Зосимы. Фото конца XIX в.

И как не вспомнить другие оригинальные колокола: соловецкие каменные, обнорские из листового железа, стеклянный в Тотьме или чугунный в Досифеевой пустыни на берегу Шексны. Мастер-творец стремился создать из материала, с которым ему приходилось постоянно работать, произведение, которое волновало бы его самого и всех окружающих, стало бы вершиной его профессионального умения, — и он выбирал колокол...

А еще на Руси известны были колокола пленные, ссыльные и даже лыковые. Лыковые (опальные) — это те, которые сначала были разбиты, а затем перевязаны лыком и сосланы.

Были такие колокола в костромских монастырях.

Здесь, в Свято-Троицком Ипатьевском монастыре, было объявлено об избрании царем Михаила Романова. Сейчас в обители вместе с древними звонят и новые колокола, и отлитый совсем недавно в честь первого царя из рода Романовых колокол.

Но рассказ об этом — дальше.

Ипатьевский монастырь